Entrevista a Jessica Athayde e Pedro Fernandes

Fomos entrevistar duas das vozes nacionais que dobraram recentemente o filme "Aqui Há Gato", que estreou no dia 26 de Janeiro nos cinemas.

A actriz Jessica Athayde e o humorista/actor Pedro Fernandes responderam a 5 perguntas apenas, sobre o tema da dobragem e do género Animação no cinema, ora leiam:

1 - Qual é, para ti, o principal desafio de dobrar um filme?

JA: Acho que o mais difícil é não ter a interacção com os outros actores. Estamos ali, numa sala, a dar a voz ao nosso personagem, mas não temos as outras “vozes” ali connosco. Essa acho que é a parte mais desafiante.

PF: Dar veracidade às emoções que as personagens vivem no filme e fazer isto tudo a partir de uma pequena cabine de gravação de um estúdio.

2 - Qual pensas ser o principal obstáculo para que, em Portugal, se produzam tão poucos filmes de animação originais?

JA: Hahahahah bem, não sou especialista mas suponho que tenha a ver com dinheiro e com investimento... Criatividade sei que há para dar e vender em Portugal, por isso realmente é uma pergunta que devíamos perguntar mais.

PF: Temos que admitir que os grandes estúdios americanos estão um nadinha mais avançados no que toca à qualidade da animação digital. A competição é muito forte e torna-se difícil fazer com que o público opte pela animação portuguesa na altura de comprar o bilhete no cinema.

3 - Se tiveres de escolher o teu filme de animação favorito, qual será?

JA: Tantos! Quando era miúda adorava a Bela e o Monstro e o Rei Leão, marcaram sem dúvida a minha infância.

PF: A ter que escolher apenas um, talvez escolha o Nightmare Before Christmas. Um dos melhores filmes de animação e um dos melhores do Tim Burton. Mas confesso que me emocionei com o final do Toy Story 3, com o Wall-e e achei maravilhosos o Força Ralph e o Divertidamente.

4 - Gostavas de dar a voz a mais filmes ou peças de animação no futuro?

JA: Claro que sim! É um trabalho super desafiante e eu adoro fazê-lo!

PF: Claro que sim! Acho um trabalho maravilhoso. Sou fã de filmes de animação e adoro poder fazer parte deles.

5 - Por último, quais são os teus planos para os próximos cinco anos, em relação ao teu trabalho em cinema?

JA: Por agora estou na série “Onde Está Elisa?” da TVI, que está a ser altamente desafiante. Claro que quero uma “fase cinema”, que actriz não quer? Mas acredito que tudo chega a seu tempo se tiver que chegar.

PF: Para já sei que vou participar na dobrarem do novo filme dos Smurfs (para mim serão sempre Estrunfes). Espero que o futuro me traga mais oportunidades na dobragem e no cinema.

Um bom musical, não extraordinário

Crítica: La La Land - Melodia de Amor

2016

Poster de La La Land - Melodia de Amor

Um dos filmes mais aclamados nesta última temporada de prémios cinematográficos, que inclui já 7 Globos de Ouro ganhos e 14 Nomeações aos Óscares, chama-se La La Land e é um musical com muitas referências e estéticas de grandes clássicos do cinema, e do género musical em específico, sendo que temos aqui um bom filme no geral, no entanto não acho que seja a obra-prima que tantos fazem transparecer.

Com uma realização muito eficaz a nível musical, e relativo à forma como estão montadas e sincronizadas as sequências musicais, o realizador Damien Chazelle demonstra assim (mais uma vez) o seu talento natural para peças musicais e na forma como o som e a música entram e saem do filme, integrando-se sempre na estrutura narrativa, não sendo nada estranho ou ineficaz.

Ryan Gosling e Emma Stone numa imagem de La La Land - Melodia de Amor

Os grandes pontos fortes de La La Land são sem dúvida a banda-sonora e a sua montagem/realização, sendo que a nível do elenco destaco a performance de Emma Stone, que consegue prestar um nível sublime como actriz, demonstrando que está no mundo do cinema para ficar, mostrando um grande leque de sentimentos e emoções ao longo deste filme. Já o outro protagonista, Ryan Gosling, não se enquadra tão bem num filme musical, e não me tocou com a sua actuação muito directa e seca, sem grandes ondulações dramáticas.

La La Land é um filme que resulta, uma obra bonita, romântica e "lamechas", como o amor deve ser, mas não é extraordinário.

Mau | Meh | Bom

A saga "xXx" lidera as bilheteiras nacionais

‘xXx: O Regresso de Xander Cage’, o filme de acção com Vin Diesel no principal papel, estreou nos cinemas nacionais a 19 de Janeiro e entrou directamente para o primeiro lugar dos filmes mais vistos no fim de semana de estreia, com mais de 52 mil espectadores (52.286).

Samuel L. Jackson (‘Os Oito Odiados’, ‘Django Libertado’, ‘Capitão América: O Soldado do Inverno’) junta-se novamente ao elenco. Do elenco fazem ainda parte: Ruby Rose (‘Orange Is The New Black’), Donnie Yen ('Rogue One: Uma História de Star Wars'), Nina Dobrev (‘Diários do Vampiro’), Deepika Padukone (‘Happy New Year’), Tony Jaa (‘Velocidade Furiosa 7’) e Kris Wu (‘Somewhere Only We Know’, ‘Mr. Six’).

Realizado por D.J. Caruso, com argumento de F. Scott Frazier, Chad St. John e Rich Wilkes, conta com uma participação especial do jogador de futebol brasileiro Neymar.

SINOPSE OFICIAL:

Xander Cage (Vin Diesel), o profissional de desportos radicais convertido em agente do governo, regressa para o terceiro e explosivo capítulo do franchise blockbuster que redefiniu os thrillers de espionagem. De regresso do seu exílio voluntário, Xander Cage encontra-se agora em rota de colisão com o guerreiro Xiang e a sua equipa, numa corrida para recuperar uma arma sinistra e aparentemente imparável, conhecida por Caixa de Pandora. Recrutando novos membros à procura de emoções fortes, Xander encontra-se envolvido numa conspiração mortal que envolve os mais altos cargos do governo a nível mundial. Repleto de elementos reconhecíveis dos filmes anteriores, “xXx: O Regresso de Xander Cage” vai elevar ainda mais a fasquia com uma atitude bad-ass e cenas de acção extremas, onde não faltam algumas das mais incríveis acrobacias vistas em cinema.

Nomeados aos Óscares 2017

Lista completa de todos os Nomeados nas categorias principais aos Óscares deste ano:

Melhor Filme

“Arrival”

“Fences”

“Hacksaw Ridge”

“Hell or High Water”

“Hidden Figures”

“La La Land”

“Manchester by the Sea”

“Lion”

“Moonlight”

Melhor Realizador

Damien Chazelle, “La La Land”

Barry Jenkins, “Moonlight”

Kenneth Lonergan, “Manchester by the Sea”

Denis Villeneuve, “Arrival”

Mel Gibson, “Hacksaw Ridge”

Melhor Actor Principal

Casey Affleck, “Manchester by the Sea”

Denzel Washington, “Fences”

Ryan Gosling, “La La Land”

Andrew Garfield, “Hacksaw Ridge”

Viggo Mortensen, “Captain Fantastic”

Melhor Actriz Principal

Isabelle Huppert, “Elle”

Ruth Negga, “Loving”

Natalie Portman, “Jackie”

Emma Stone, “La La Land”

Meryl Streep, “Florence Foster Jenkins”

Melhor Actor Secundário

Mahershala Ali, “Moonlight”

Jeff Bridges, “Hell or High Water”

Michael Shannon, “Nocturnal Animals”

Dev Patel, “Lion”

Lucas Hedges, “Manchester by the Sea”

Melhor Actriz Secundária

Viola Davis, “Fences”

Michelle Williams, “Manchester by the Sea”

Naomie Harris, “Moonlight”

Nicole Kidman, “Lion”

Octavia Spencer, “Hidden Figures”

Melhor Argumento Adaptado

“Moonlight”

“Arrival”

“Fences”

“Lion”

“Hidden Figures”

Melhor Argumento Original

“Manchester by the Sea”

“La La Land”

“Hell or High Water”

“The Lobster”

“21 Century Women”

Melhor Fotografia

“La La Land”

“Moonlight”

“Arrival”

“Silence”

“Lion”

Melhor Montagem

“La La Land”

“Moonlight”

“Arrival”

“Hacksaw Ridge”

“Hell or High Water”

Melhor Design de Produção

“La La Land”

“Fantastic Beasts and Where to Find Them”

“Hail, Caesar!”

“Arrival”

“Passengers”

Melhor Guarda-Roupa

“Florence Foster Jenkins”

“La La Land”

“Fantastic Beasts and Where to Find Them”

“Allied”

“Jackie”

Melhor Caracterização

“Star Trek Beyond”

“Suicide Squad”

“A Man Called Ove”

Melhor Banda-Sonora

“La La Land”

“Lion”

“Jackie”

“Moonlight”

“Passengers”

Melhor Canção Original

“City of Stars,” La La Land

“How Far I’ll Go,” Moana

“Can’t Stop the Feeling,” Trolls

“Faith”, Sing

“Jim”

Melhores Efeitos Especiais

“The Jungle Book”

“Rogue One: A Star Wars Story”

“Doctor Strange”

“Deepwater Horizon”

“Kubo”

Melhor Montagem Sonora

“Hacksaw Ridge”

“Arrival”

“Deepwater Horizon”

“La La Land”

“Sully”

Melhor Mistura de Som

“Rogue One: A Star Wars Story”

“Hacksaw Ridge”

“La La Land”

“Arrival”

“13 Hours”

Melhor Documentário

“O.J.: Made in America”

“13th”

“Life, Animated”

“Fire at Sea”

“I Am Not Your Negro”

Melhor Filme de Animação

“Zootopia”

“Vaiana”

“Kubo and the Two Strings”

“The Red Turtle”

“My Life As a Zucchini”

Melhor Filme em Língua Estrangeira

“Toni Erdmann” (Alemanha: Maren Ade)

“The Salesman” (Irão: Asghar Farhadi)

“Land of Mine” (Dinamarca: Martin Zandvliet)

“Tanna” (Austrália: Martin Butler, Bentley Dean)

“A Man Called Ove” (Suécia: Hannes Holm)

Um mar recheado de emoções e vivências

Crítica: Manchester by the Sea

2016

Poster de Manchester by the Sea

Manchester by the Sea é um grande, grande filme. Excelente em todos os sentidos, e não apenas para esta época do cinema e do mundo, mas para sempre. É um filme intemporal, porque mostra um drama que é transversal a todos os seres humanos, no que toca à forma como reagimos a uma perda humana, à morte de um familiar próximo e a forma como reagimos reflecte em si todo o nosso passado, aprendizagens, ganhos e perdas.

Ao longo de todo este filme o espectador consegue rir-se, aborrecer-se, chocar-se e chorar. É um misto de sentimentos e pensamentos, que tocam em todos os pontos do nosso pensamento enquanto seres humanos e da nossa condição humana, sejamos velhos ou novos, homens ou mulheres, e tudo isto graças a uma realização magistral e uma montagem e argumento que nos prendem sem escapatória.

Imagem/Still de Manchester by the Sea

As estrondosas interpretações de todo o elenco, em especial de Casey Affleck, que carrega em si todo a história principal do filme de forma sublime, e Michelle Williams, reforçam ainda mais a carga dramática e especial que este filme possui, onde em duas sequências do filme é impossível o espectador não ficar vidrado na acção e na mensagem tão humana que o argumento e a realização de Kenneth Lonergan trazem ao de cima, assim como através de uma montagem e edição simplistas, mas que funcionam de forma arrebatadora.

Manchester by the Sea é sem dúvida um filme que vai ser visto e revisto ao longo dos anos, sem perder o seu valor. Um filme imperdível, e uma das melhores obras que o cinema trouxe nos últimos anos.

Mau | Meh | Bom

IndieLisboa apresenta imagem do 14.º Festival

Poster Oficial do Festival IndieLisboa 2017

A quatro meses do festival, é revelada a imagem do IndieLisboa 2017 – 14.º Festival Internacional de Cinema Independente, que este ano é da autoria da designer e ilustradora Sonja Câmara.

Tendo como base uma sobreposição de duas partes, a imagem representa, por um lado, a cidade de Lisboa e, por outro, o cinema independente e de autor.

Segundo a autora, “os quadrados, a disposição dos elementos com cor azul são a perfeita e mais simples personificação da cidade, do rio, dos painéis de azulejos e as suas fachadas. Formas iconográficas tal como as encontramos, por exemplo, no trabalho de Maria Keil. O aspecto vintage advém, não só, de Lisboa e da sua qualidade de cidade de antepassados, mas é também uma declinação de toda uma época onde o cinema independente adquiriu o seu estatuto de subversão e activismo. Vem directamente do futurismo e do construtivismo, fazendo uma viagem em arco e acabando na influência de cartazes e anúncios de publicidade dos anos 1960/70, eficazes e económicos na suas representações”.

O festival realiza-se de 3 a 14 de Maio, como habitualmente, na Culturgest, no Cinema São Jorge, na Cinemateca Portuguesa – Museu do Cinema e no Cinema Ideal.

A programação completa será conhecida dia 4 de Abril e as novidades podem ir sendo conhecidas em www.indielisboa.com.

Assaltar por uma boa causa, talvez...

Crítica: Hell or High Water - Custe o Que Custar!

2016

Poster de Hell or High Water - Custe o Que Custar!

Quando dois irmãos muito diferentes, sem nada a perder, se juntam para criar um esquema de roubo de agências bancárias nas terras mais abandonadas do Texas, estamos perante uma história que pode dar o que falar, e neste caso dá mesmo.

Com exibição em Portugal na última edição do Lisbon & Estoril Film Festival, o realizador David Mackenzie traz aos grandes ecrãs um drama policial muito americano, que se destaca pela positiva através do seu enquadramento social, que é bastante relevante nos dias de hoje, e que marca uma fase contemporânea sobre o declínio social e económico que o interior dos EUA atravessa.

Não recorrendo a muitos floreados dramáticos (que neste caso poderiam ser feitos, e tinham corrido mal), encontramos assim um filme que poderia, e deveria, ter um maior destaque no panorama cinematográfico actual, pois tem muito mais em si, do que se poderá pensar à primeira vista.

Ben Foster e Chris Pine numa imagem de Hell or High Water - Custe o Que Custar!

A narrativa é bastante fluída, e não se foca apenas nas sequências de maior tensão dramática, o que dá espaço para que os detalhes que são apresentados ao longo do filme, seja a nível visual ou da história em si, tenham a sua marca, a sua importância e a sua relevância, e não se perdem ou atropelam a narrativa principal.

Todo o elenco encontra-se bem nos seus papéis, exprimindo com qualidade as virtudes e defeitos das suas personagens, com uma realização decente também, permitindo assim que este Custe o Que Custar! tenha em si algo a mais do que apenas um filme de domingo à tarde.

Mau | Meh | Bom